A direção do filme faz questão de centralizar Clara no quadro e, mesmo que explore uma possível vertigem ou desequilíbrio, a imagem da personagem nunca fica fora de foco. Essas escolhas formais também permitem que o espectador consiga tatear um pouco do estado emocional de Clara, como é o caso da desconexão da realidade no comunicado do diagnóstico e de uma perda próxima.
Câncer com Ascendente em Virgem, de Rosane Svartman
“Nada Será Como Antes - A Música do Clube da Esquina” é um filme sensorial.
Embora fincado em raízes mineiras, o Clube da Esquina nunca foi só de uma esquina, nem de uma turma, tampouco de um bar e, convenhamos, muito menos de Belo Horizonte. Pertence ao mundo, àqueles que ouvem o trem azul, sabem que nada será como antes e se deixam levar pelo girassol que colore uma certa madeixa.
Ao retratar o Clube da Esquina, Ana Rieper e sua equipe oferecem um presente aos olhos e aos ouvidos, um lembrete da beleza e da complexidade que a música brasileira pode alcançar. Não perca a chance de ser parte dessa experiência; nada será como antes, após a magia do Clube da Esquina tomar as telas.
A diretora Ana Rieper tece uma narrativa rica em imagens e sons, permitindo que o espectador mergulhe na atmosfera do movimento.
“Nada Será Como Antes - A Música do Clube da Esquina", de Ana Rieper
Nada Será Como Antes é um filme cheio de surpresas, delicado, íntimo, com uma narrativa envolvente, excelente argumento e alta qualidade sonora.
Joana Ortigão Correa
Right at the beginning we have a wonderful excerpt of the sound composition, when Mozart, aged 13, is playing at being a conductor and tells his friend, Humberto, to listen to the sounds of nature. You hear the incredible sound that nature produces, even though each one of these has been recorded separately and then, in a montage, have been unified.
Children's Orchestra, by Paulo Thiago
Parece uma tragédia grega clássica encenada à beira-mar.
A solidão é brutal. Apenas o mar por testemunha. As ondas batendo e fazendo eco à inevitabilidade das coisas.
“Uma das obras plasticamente mais bonitas do cinema brasileiro recente” José Geraldo Couto
Com uma trilha sonora impactante e intensa, desde os primeiros cinco minutos de filme é possível sentir toda a profundidade que a obra tem. Os áudios trazem consigo todo o peso da história, conseguindo carregar bem as cenas e as interligando de uma maneira gradativa.
There is no news that a process like this has ever been done, of carrying out almost all of the sound editing before shooting. It was a new fact to assemble a sound guided by the timing of the script, to see only by listening, and knowing that this sound montage would depend on the entire shooting phase and the film as a whole.
The dynamics of the film's sound is very large, ranging from long crescendos to fortissimo and returning to almost zero volume. In the streams of consciousness or dialogues along with the songs, there are two distinct elements modulating in different ways, voice and music, and the existing idea from the script should be preserved: using arpeggios, glissandi, strong notes, fast crescendos and decrescendo, ascending and descending scales, echoes of notes and musical rests. It wasn't simple to make all this coexist with the voices without obliterating a word and without letting the music underline. The music never underlines anything in this movie. It has the same density and importance as voices. The same treatment was given to noise when placed in front of a voice or a voice and music simultaneously, with all elements modulating in different ways.
The sound movement of the elements in the mix is radical, making the film's dramatic and philosophical issues more noticeable.
Adagio Sostenuto, by Pompeu Aguiar
Assault on the Central Bank
Marcos Paul
Finalist for Best Sound at ABC Awards 2012
We are a family owned and operated business.
Don't Worry, Nothing Will Work
Hugo Carvana
Best sound
Araxá Festival 2012
It is necessary to note the extreme care with which Helvécio Ratton selflessly aestheticizes each electric shock, as the sound editing creates impacting noises so that we can feel each blow with surprising intensity.
Baptism of Blood, by Helvécio Ratton
"Assalto ao Banco Central" can be labeled with the seal of "quality Brazilian cinema": beautiful photography, powerful sound and effective editing.
Assault on the Central Bank has been competing with blockbusters of American cinema not only at the box office but also in high technical resolution, which can be seen above all in the admirable sound design.
blood baptism
Finalist for the Best Sound award from the Associação Brasileira de Cinematografia - ABC in 2008
The machine
of João Falcão
Best sound
Guarani Prize 2007
In João Falcão's film, there are noises of all colors, the word wants to speak more than the images, and when the images try to speak, they sound, in part, buried in visual information, or simply muted. (...) Especially representative is the talk in this film, an omnipresent aspect in the soundtrack throughout the entire projection of A Máquina.
The Machine, by João Falcão
Women of Brazil Malu de Martino
Best Sound Editing
Miami Festival 2006
